Перейти к комментариям Версия для печати изменить цвет подачи. Сделать шрифт жирным. Альтернативный просмотр. Увеличьте шрифт. Уменьшите шрифт.

Место встpечи – Самаpканд

Темы

Об авторе


Подписка
Автор
  . 08 сентября 2013

На фестивале "Шарг тароналары" прозвучала этническая музыка более чем пятидесяти народов мира

Место встpечи   Самаpканд Чудо-город Самарканд… Центр древней восточной науки, культуры, архитектуры, потрясающий своим величием и неописуемой красотой… Раз в два года здесь проводится фестиваль “Шарг тароналары”, на который собираются ведущие специалисты в области этнической музыки, хранители традиций национальной культуры, ученые, музыканты, продюсеры крупнейших музыкальных форумов, любители народного искусства. Количество представленных стран из года в год возрастает, а географические рамки расширяются.
В этом году девятый по счету фестиваль объединил рекордное число музыкантов из более чем 50 стран. Для сравнения замечу, что на первом фестивале (1997) число стран-участниц едва превышало цифру 30. Действительно, “Шарг тароналары” стал грандиозным музыкальным событием – фестивалем этнической музыки всех народов мира.
Мне довелось впервые побывать в этом удивительном городе, где буквально все: каждый камень, каждая улочка – пронизана древностью. Созерцая памятники многовековой давности, эпохи величайшего полководца Амира Теймура, ты словно отрешаешься от всего будничного, незначительного, явственно ощущая дыхание вечности. Все концерты фестиваля проходят на величественной площади Регистан, что придает выступлениям особую весомость: артисты мобилизуют силы, стараясь выступить на пределе творческих возможностей, достойно представить культуру своей страны.
Четыре насыщенных конкурсных дня поразили разнообразием прозвучавшей музыки, подарили массу ярких впечатлений. Самаркандский фестиваль дает уникальную возможность представителям самых различных культур поделиться своими традициями. Где еще можно в течение нескольких дней услышать чарующие звуки экзотического сасандо (остров Роте, Индонезия), игру и пение индейца из племени апачи, погрузиться в стихию ритмов (маримбы) музыкантов из Буркина-Фасо, воочию увидеть, сравнить звучание огромного количества инструментов из семейства волынок и виол (в частности, запомнилась народная виолончель, которую чешский музыкант уложил на колени, проводя смычком по струнам, как пилой), насладиться великолепными грузинскими хоровыми песнопениями, неповторимыми по тембру голосами певиц из Бангладеш, Пакистана, Эстонии? Запомнились выступление молодого солиста ансамбля “Туркмен авазы”, голосом имитирующего разнообразные звуки природы, животного мира, оригинальная композиция этно-группы “Керулен”, творчески воссоздающей древние казахские напевы, находящиеся на грани исчезновения, реконструирующей старинный инструментарий, мини-спектакль с пением, танцами уйгурского ансамбля “Ирада” (Казахстан), театрализованное инструментальное действо артистов Пекинской оперы. Мастерство владения народными инструментами, артистизм, необычайная легкость и даже некое озорство отличали выступление ансамбля из Египта. Таджикский ансамбль “Садо” разыграл шутливую любовную сценку, а также представил музыкальную композицию, основанную на необычном чередовании сольного и хорового унисонного пения, интересную в интонационном и ритмическом плане.
Виртуозный блеск, неуемная энергия, изобретательность составленных композиций отличали выступления “ГРАД-квартета” из России (Санкт-Петербург), дуэта из Австрии (свою музыку они щедро снабжают балканскими ритмоинтонациями), словацкого ансамбля цыганской музыки под руководством неутомимого Александра Даско. Как всегда, на высоте оказались узбекские музыканты, представившие разнообразную программу, включающую сольные, ансамблевые номера, музыку бастакоров и фрагменты шашмакома. Отмечу С.Аюрова, в своеобразной горловой манере исполнившего эпическую каракалпакскую песню, а также А.Зуфарова, истинного мастера, владеющего всеми секретами игры на инструменте сато.
Обилие представленных музыкальных традиций заметно усложняло работу жюри. “Какими же критериями будут руководствоваться члены жюри при выборе лауреатов?” С этим вопросом на пресс-конференции я обратилась к прославленной узбекской певице, многоопытному члену жюри Муноджат Йулчиевой, с искусством которой азербайджанские слушатели имели возможность познакомиться на последнем фестивале “Мир мугама” в Баку. Муноджат ханум заметила, что для нее первостепенное значение будут иметь голос, вокальное мастерство артистов, художественное совершенство представленных композиций, а также задушевность, эмоциональная теплота исполнения.
Обладателем Гран-при стала опытная певица из Индии Рашми Агарвал, в своем творчестве, в частности, опирающаяся на суфийскую музыкально-поэтическую традицию. Среди награжденных оказались музыканты из Афганистана и Буркина-Фасо (первая премия), Китая, Великобритании, Южной Кореи (вторая премия), Японии, Австрии, Узбекистана (третья премия), а также Пакистана (специальная премия ЮНЕСКО) и США (специальная премия членов жюри).
Азербайджан на фестивале представляли известная певица Эльнара Абдуллаева и группа “Ширван” в составе Алиаскера Мамедова (тар), Хайяма Мамедова (кяманча), Адиля Муслимова (балабан) и Рамина Абдуллаева (нагара). Многие азербайджанские артисты вписали свои имена в славную историю “Шарг тароналары”. Так, обладателем первого Гран-при первого фестиваля была Симара Иманова, которую до сих пор все в Узбекистане вспоминают с большой любовью и нежностью. В разные годы лауреатами становились Алим Гасымов (2001), Айгюн Бяйляр (2005), Гочаг Аскеров (2009). Все – первая премия. Забит Набизаде (2003, вторая премия). Назакет Теймуровой досталась специальная премия ЮНЕСКО (2011), а Арзу Алиевой – приз ЮНЕСКО как самой молодой участнице фестиваля (2007). В этих условиях нашим артистам выступать было особенно сложно, ведь многие эксперты, из года в год посещающие Самарканд, невольно сравнивали услышанное с искусством предыдущих мастеров, среди которых ярко сверкает имя звезды мирового масштаба Алима Гасымова. Сразу же отмечу, что наши музыканты блистательно справились с этой трудной задачей, представив неувядающее традиционное искусство Азербайджана на самом высоком уровне. Причем Эльнара ханум в последний момент отказалась от запланированного исполнения фрагментов различных мугамов, теснифов, избрав более сложный путь: со своими музыкантами-единомышленниками она представила дастгях “Чахаргях”, который требует от певца недюжинной силы, огромного голосового диапазона, умения четко выстраивать драматургию.
В этот вечер музыканты сполна продемонстрировали свое умение, покорив сердца истинных любителей и знатоков мугама. Композиция, представленная ими, отличалась цельностью, гармоничностью, все развитие ее было устремлено к кульминации – зерби-мугаму “Мансурийя”, где певица без напряжения исполняла витиеватые зангюля на запредельно высоких нотах. Слушая ее мощный, свободно льющийся голос, оценивая невероятную слаженность ансамбля в целом, – казалось, муыканты понимали друг друга с полувзгляда, полужеста, – я думала о том, что, наверное, лучше и совершеннее исполнять мугам невозможно. Мастерство азербайджанских музыкантов никого не оставило равнодушным, вызвало шквал аплодисментов, было высоко оценено членами жюри, многие из которых записывали это выступление на свои диктафоны.
Сразу же после завершения прослушивания к нам подошел наиболее эмоциональный член жюри – американец Тодд Лавелле, который, в частности, подчеркнул, что считает возможность услышать пение Э.Абдуллаевой даром, ниспосланным ему свыше. Будучи певцом, он выразил восхищение голосом Эльнары, ее умением мастерски управлять им, с легкостью преодолевая многочисленные технические препятствия. Уже покидая фестиваль, он признался нам, что под впечатлением искусства азербайджанской певицы написал стихотворение. “У меня появилась идея совместного проекта с Э. Абдуллаевой. Хочу предложить ей специально сочиненную композицию, которую мы могли бы исполнить вместе. Буду счастлив, если она примет мое предложение”, – отметил он в интервью, данном автору этих строк. Далее господин Лавелле официально пригласил нашу артистку принять участие в фестивале, который он в качестве продюсера регулярно проводит в феврале в Таиланде.
Мастерство Э.Абдуллаевой, прошедшей школу выдающегося мастера Агахана Абдуллаева, досконально изучившей записи старейших ханенде – Джаббара Гаръягдыоглу, Кечачи оглу Мухаммеда, Мешади Мамеда Фарзалиева, Зульфи Адыгезалова, Сеида Шушинского и многих других, уделяющей пристальное внимание поэтическим текстам исполняемых мугамов, никого не оставило равнодушным. Так, Мехмет Сабир Каргяр (член жюри, Афганистан), на протяжении 35 лет интересующийся азербайджанской музыкой, считающий Азербайджан путеводной звездой для многих восточных культур, был покорен необычайной музыкальностью Эльнары, ее полной погруженностью в исполняемую композицию. В пении Э.Абдуллаевой, по мнению Каргяра, “воплотилась многовековая история древнего и гордого народа”. Высоко оценили вокальное мастерство, артистический темперамент Эльнары и члены жюри: Франки Раден (Индонезия), Магди Талаат (Египет), а также Кэролайн Л.М.Куо (Тайвань), Шандор Сабо (Венгрия) и многие другие, с которыми мне удалось записать небольшие интервью в дни фестиваля.
Надо сказать, что все пять насыщенных фестивальных дня буквально были пронизаны музыкой. Она – самая разножанровая, разностилевая – звучала не только под сводами величественных сооружений площади Регистан, но везде и повсюду: в отеле, в кафе, на улицах Самарканда, на перроне вокзала, в зале ожидания ташкентского аэропорта. Отрадно, что одной из самых активных участниц спонтанно возникающих мини-концертов была наша Эльнара, которая буквально творила чудеса, свободно вступая в музыкальный диалог с представителями разных культур, покоряя всех умением импровизировать. Думаю, гости фестиваля еще долго будут вспоминать ее потрясающие дуэты с голосистой певицей из Буркина-Фасо С.Мама, американцем Т.Лавелле, музыкантами из Египта, Омана, Узбекистана.
Под занавес фестиваля нам удалось познакомиться с композитором, автором гимна фестиваля “Шарг тароналары” профессором Д.Амануллаевой, с большой теплотой вспомнившей своего учителя Б.И.Зейдмана (в пору работы Бориса Исааковича в Азербайджане в его классе учились многие композиторы, в том числе С.Алескеров, Ф.Амиров, Дж.Джангиров, А.Гусейнзаде, Ш.Ахундова), а также в знак любви к Азербайджану исполнившей нам ряд своих вокализов, посвященных памяти М.Магомаева, В.Мустафазаде…
Центральным событием фестиваля, который проходил в канун Дня независимости Республики Узбекистан, стала церемония его торжественного открытия. В этой церемонии принимали участие президент страны Ислам Каримов, генеральный директор ЮНЕСКО Ирина Бокова, что придавало событию особую весомость, праздничность. В тот вечер на площади Регистан выступили лучшие музыканты, танцевальные ансамбли Узбекистана, поражая всех своим мастерством, яркостью артистического таланта и не в последнюю очередь великолепно выполненными красочными этнографическими костюмами.
В рамках фестиваля состоялась научная конференция “Музыкальные традиции Востока в контексте современной культуры”, основными целями которой были комплексное изучение, выявление вклада древних цивилизаций Востока в современную мировую культуру. На ее открытии выступила генеральный директор ЮНЕСКО Ирина Бокова. “Музыка дает нам уникальную возможность соприкасаться душами и объединяет нас в одно целое. Я верю, что музыка является не просто метафорой мира, это источник мира и красоты, передающихся из поколения в поколение”.
Конференция, проходившая три дня, обсудила широкий спектр проблем, касающихся вопросов методологии, преемственности традиций в современном исполнительском искусстве, претворения музыкальных традиций Востока в современном композиторском творчестве. С результатами своих научных изысканий поделились ученые из Германии, Венгрии, Индии, Индонезии, Казахстана, Канады, Кореи, Норвегии, России, Таджикистана, Узбекистана. Нашу страну представляла секретарь Союза композиторов, доктор философии по искусствоведению Лала Гусейнова, прочитавшая доклад на тему “Искусство мугама в контексте современной музыкальной культуры Азербайджана”. Музыкальный материал, прозвучавший в качестве иллюстрации отдельных положений сообщения, заинтересовал некоторых специалистов, которые выразили желание поближе познакомиться с опытом азербайджанских композиторов, удачно синтезировавших традиции своей национальной музыки с самыми современными средствами выражения.
Успех конференции – заслуга многих узбекских ученых во главе с ректором Государственной консерватории Узбекистана профессором Окилхоном Ибрагимовым. В своем докладе “Космологические аспекты мугамов”, построенном на богатейшем источниковедческом материале, О.Ибрагимов ссылался, в частности, на труд Узеира Гаджибейли “Основы азербайджанской народной музыки”. Отмечу интересные сообщения А.Азимовой, С. Гасымходжаевой, Э.Мамаджановой, А.Ташматовой, З.Мурадовой (Узбекистан), Гертруды Марии Хюбер (Германия), С.Даукеевой (Казахстан), А.Абдурашидова (Таджикистан).
Канадец азербайджанского происхождения Сашар Зариф рассказал о своем уникальном опыте, связанном с хореографическим воплощением мугама “Раст” в исполнении А.Гасымова. С большим вниманием и почтением был выслушан доклад выдающегося музыканта, бастакора, народного артиста Узбекистана Ульмаса Расулова, посвященный проблемам исполнительства традиционной музыки. Свое выступление старейшина узбекской музыки завершил мастерской игрой на гиджаке, вызвав аплодисменты в зале.
Организаторы фестиваля сделали все возможное, чтобы наше пребывание в Узбекистане было максимально насыщенным, плодотворным. Все вопросы, возникающие по ходу фестиваля, находили свое незамедлительное решение благодаря четкой, слаженной работе организационного комитета, деятельности неизменного арт-директора фестиваля – чуткой, доброжелательной Аиды Нурановны Ибрагимовой.
Хочу выразить благодарность Чрезвычайному и Полномочному Послу Азербайджана в Узбекистане Гусейну Гулиеву, сотрудникам Центра культуры имени Гейдара Алиева при посольстве Азербайджана (директор С.Аббасов) за внимание и заботу, которыми они окружили нашу делегацию, в которую, помимо музыкантов и ученых, входили депутат Милли Меджлиса Э.Гусейнов и ведущий советник Министерства культуры и туризма Р.Алиев, постоянный гость фестиваля “Шарг тароналары” А.Салахова. Нам удалось ознакомиться с работой центра, немало делающего для пропаганды азербайджанской культуры в этой стране.
1 сентября – в День независимости Республики Узбекистан – в центре состоялось праздничное мероприятие, в котором приняли участие представители общественности Узбекистана, дипломатического корпуса, руководители азербайджанской диаспоры. Совместный концерт азербайджанских и узбекских музыкантов был встречен с большим энтузиазмом. Особенно порадовали танцевальные композиции, поставленные руководителем детского хореографического кружка, заслуженной артисткой Азербайджана и Узбекистана, невероятно энергичной, талантливой Кокяб ханум Алиевой. Украшением концерта стало выступление Эльнары Абдуллаевой, покорившей всех своим проникновенным пением. И никто из слушателей не узнал, скольких трудов ей стоил этот выход на сцену: ведь только час назад Эльнара сошла с поезда Самарканд-Ташкент, была утомлена и простужена. Однако голос ее звучал, как всегда, звонко и весь облик излучал радость, свет. И в этой ситуации сполна проявились ее профессионализм, любовь к искусству и своей Родине.
Отдельно надо выделить работу наших журналистов – Гулу Кенгерли (“АзерТАдж”), руководителя корреспондентского поста Азербайджанского телевидения в Средней Азии и Узбекистане Аиды Эйвазовой, оперативно освещавших все события фестиваля. Хочу поздравить Аиду ханум, которая была награждена памятным подарком мэра города Самарканда как самая активная журналистка пресс-центра.
IX Международный фестиваль “Шарг тароналары” стал масштабным событием в мире этнической музыкальной культуры. Пройдет два года, и все мы, надеюсь, вновь приедем в древний и вечно молодой Самарканд, чтобы соприкоснуться с неувядающим, многокрасочным, многообразным искусством народов мира.

Место встpечи – Самаpканд
оценок - 1, баллов - 1.00 из 5
Рубрики: Культура | Новости

RSS-лента комментариев.

К сожалению комментарии уже закрыты.